Los símbolos fundacionales de América son el tema de la muestra artística de Rodolfo Oviedo Vega (San Salvador, 1980), que desde el 26 de febrero se encuentra en Proyecto Poporopo. El artista salvadoreño quien radica en París desde 2003, ofrece una mirada profunda a estos elementos, gracias a una exhaustiva investigación realizada en diversos países del continente.

La propuesta, de acuerdo con el texto curatorial elaborado por Christina Chirouze Montenegro, en colaboración con Punto D Contemporáneo, propone una una reflexión sobre el poder y la memoria histórica. Esto en consonancia con el carácter del trabajo que Oviedo realiza desde hace varios años.

Su trayectoria internacional es bastante amplia, ya que ha recorrido más de 26 países en América, Europa, Asia y Medio Oriente.
 Su obra forma parte de importantes colecciones públicas y privadas. En 2016, el artista fue distinguido con el Prix du Sénat Français por su contribución al fortalecimiento entre Francia y América Latina.
Para él, el arte implica también un compromiso. Por eso, ejerce como presidente y fundador de la residencia de artistas Jour et Nuit Culture en París y fue director del Centro Cultural Internacional (CCI) en Panamá, donde desarrolló programas de residencias, cooperación cultural y formación artística.

De acuerdo con la página Artsper, Oviedo Vega comenzó su formación como dibujante cuando solo tenía10 años. Se graduó en Artes Plásticas del Centro Nacional de Artes (CENAR ) en 1998. Es mismo año realizó su primera exposición en solitario. Comenzó a trabajar como ilustrador por la revista Alkimia y como diagramador-ilustrador por el suplemento cultural 3000 del diario Co-Latino. En 2001 se asoció con otros artistas para abrir un centro cultural en el centro de San Salvador.

En 2002 realizó giras por Centro y Sur América para exhibir su trabajo. En 2003 fue a vivir al sur de Francia donde expuso por primera vez un año más tarde. Decidió instalarse en Paris, en donde integró un colectivo de artistas del cual se separó a finales de 2005 para viajar por India oriental, donde aprendió nuevas técnicas y adquirió un carácter abstracto. A mediados de 2006 comenzó a trabajar para el «Commissaire priseur» (experto en arte) Claude Marumo, y realizó exhibiciones de sus piezas en salas de subastas en Versalles, Paris (Drouot), Deauville, Cannes, Vannes. Así mismo expuso en diversas galerías en Francia y España.

En 2008, regresó a El Salvador, donde realizó una nueva exposición. Además, su obra comenzó a abrirse campo en los Estados Unidos y China. En 2009, recibió el primer premio como artista extranjero en los salones del museo del Louvre dentro de un salón de expositores. Viajó por los países Bálticos y expuso individualmente en Tallin, Estonia después en la Galería E8 de Madrid.

En 2010 mostró su obra en Argentina y realizó una exposición en Santiago de Chile como iniciativa del Ministerio del Exterior Salvadoreño, este mismo año representó a El Salvador en varias ocasiones, una de ellas en la sede de la UNESCO en París

En cuanto el estilo de su arte, ha ido incorporando materiales encontrados durante su recorrido a sus piezas. Así, pronto sus obras incluyeron bordados indios, hilo de plata, arena del Himalaya, hojas de plátano. Además, usa las manchas de pintura, vino, tinta de vidrieras o mancha de nogal, simboliza la vida como un fluir del tiempo y como un impulso vital.

La exposición está abierta al público en Proyecto Poporopo (4ª Calle 7-46, zona 1). Puede visitarse de lunes a sábado de 12:30 a 21:00 horas.